10 choses que vous ne savez peut-être pas sur "The Mask"

Jim Carrey a eu une année comme aucun autre acteur en 1994, au cours de laquelle il a joué dans trois comédies numéro un : Ace Ventura : Pet Detective, Dumb and Dumber et The Mask, qui était pris en sandwich entre les deux. Dans The Mask, l'acteur malléable - qui était auparavant surtout connu pour son travail sur le sketch à succès de Fox In Living Color - s'est attaqué au rôle du caissier de banque Stanley Ipkiss, qui trouve un masque enchanté fabriqué par le dieu nordique Loki qui l'aide à libérer son identité en devenant un super-héros maniaque au visage vert qui peut modifier la réalité pour son propre amusement.

Le film a rapporté 120 millions de dollars rien qu'aux États-Unis et, à la grande angoisse des parents du monde entier, a incité les enfants à crier "Ssssmokin '!" l'un contre l'autre pendant des mois. Découvrez quelques faits sur le film et le personnage que Carrey appelait autrefois "Fred Astaire sous acide".

The Mask est basé sur un concept de bande dessinée de Mike Richardson et Mark Badger qui est apparu à l'origine dans Dark Horse Presents en 1987. (Les créateurs de bandes dessinées Doug Mahnke, John Arcudi et Chris Warner ont également travaillé sur les itérations suivantes du personnage.) le film a fini par être une comédie frénétique, le matériel source était considérablement moins humoristique. Au lieu d'un maillet, le comique Stanley pourrait sortir une hache et commencer à couper. Ce masque était, selon les mots du scénariste Mike Werb, "très sombre… Stanley finit par tuer des centaines de personnes". Avec le réalisateur Chuck Russell, les deux ont remodelé l'histoire pour que Stanley soit plus espiègle qu'homicide. (Richardson et Mark Verheiden ont également travaillé sur les brouillons du scénario.)

Werb a basé le personnage en partie sur sa propre enfance. "Stanley, c'est moi, en quelque sorte", a-t-il déclaré au Los Angeles Times en 1994. "J'étais à peu près un geek perdant au lycée. Je pesais 90 livres et j'ai grandi de 6 pouces, passant de 5 pieds 4 [pouces] à 5 pieds 10 [pouces], en un an. J'ai des vergetures sur les genoux à cause de ça ! Ils m'ont appelé "The Worm" parce que c'était proche de mon nom ; les plus gentils m'ont appelé "The Whip". Vous ne savez pas combien de fois j'ai souhaité avoir le masque."

Au moment où le travail était en cours sur The Mask, Carrey était encore surtout connu pour son travail sur In Living Color et dans une série de rôles de soutien dans des films comme Peggy Sue Got Married (1986) et Earth Girls Are Easy (1989). Mais Chuck Russell était très conscient de l'acteur grâce à son temps à produire la comédie Rodney Dangerfield de 1986 Retour à l'école. (Dangerfield et Carrey étaient amis.) Bien que New Line ait considéré Rick Moranis et Robin Williams pour le rôle, c'est Carrey qui est devenu le favori.

"Je voulais utiliser un comédien pour un rôle dans Back to School, mais c'était le rôle d'un professeur d'université et Jim était trop jeune pour jouer ça", a déclaré Russell en 1994. "Nous avons fini par utiliser Sam Kinison. Quand j'ai commencé En scénarisant The Mask, j'avais Jim en tête avant même de savoir si je pouvais l'avoir ou non. Quand il a lu le premier brouillon sur lequel j'ai travaillé, il a dit : "On dirait que c'est écrit pour moi." J'ai dit, 'Vous avez tout à fait raison.' Nous étions synchronisés à partir de ce moment-là."

Carrey a signé The Mask avant la sortie d'Ace Ventura: Pet Detective et a transformé l'acteur comique en un énorme tirage au box-office. Cela a permis à New Line d'économiser un peu d'argent : il n'a été payé que 450 000 $ pour le rôle, bien moins que les 7 millions de dollars que le studio lui a donnés pour Dumb and Dumber plus tard cette année-là.

Carrey est également venu avec une bonne affaire supplémentaire: selon Chuck Russell, le studio a probablement économisé environ 1 million de dollars en frais d'effets spéciaux grâce au visage élastique de l'acteur, qui a aidé Stanley Ipkiss à devenir le masque effusif et ressemblant à un dessin animé.

Les artistes des effets spéciaux d'Industrial Light and Magic ont commencé à travailler sur les visuels de The Mask juste après avoir terminé les travaux sur le révolutionnaire Jurassic Park de 1993. Le changement était apparemment exactement ce dont ils avaient besoin pour éviter l'épuisement professionnel. "Après Jurassic Park, j'étais presque prêt à l'emballer", a déclaré Steve Williams, alors directeur de l'animation d'ILM. "Mais The Mask était complètement rafraîchissant… Ce que nous pouvions faire avec les dinosaures était limité par les lois du monde naturel, mais The Mask était un dessin animé classique. Nous étions vraiment excités en regardant les quotidiens. C'était beaucoup plus amusant de passer une année à regarder Jim a passé deux ans à voir avec quelle précision nous pouvions faire trembler les fesses d'un reptile géant."

La co-vedette de Carrey dans The Mask était Max, un Jack Russell terrier de 5 ans qui joue le chien de Stanley, Milo. Max vole pratiquement le film à Carrey pendant l'apogée lorsqu'il enfile le masque. Pour que le chien atteigne ses marques, son entraîneur lui a donné du Fig Newtons, une friandise qu'il avait appris à aimer lorsqu'il était chiot.

En tant que masque, Ipkiss est un habilleur pointu et un admirateur de la couture des années 1940 qui privilégie un costume zoot jaune vif. Le costume a en fait été inspiré par un costume que Carrey portait au cours de ses premières années en tant que comédien de stand-up dans les années 1980. Sa mère lui aurait fait un costume en polyester jaune avec des queues en partant du principe que de jeunes hommes les portaient. (Apparemment, personne ne l'était, et Carrey se sentait un peu idiot.)

Le mannequin Anna Nicole Smith était l'une des nombreuses femmes considérées par Russell pour le rôle de Tina, une chanteuse qui capture le cœur de Stanley. Finalement, Russell a opté pour Cameron Diaz, un mannequin qui n'avait pas encore de crédits d'acteur. "[Elle] était la seule personne pour le rôle en ce qui me concerne après sa première lecture", a déclaré Russell. "Et puis j'ai vu la chimie avec elle et Jim. Huit rappels plus tard, y compris des improvisations avec Jim, j'ai finalement convaincu les producteurs [de la choisir]. "

Dès le début, Russell avait eu l'intention de faire de The Mask une sorte de comédie musicale secrète, y compris un numéro de danse majeur dans lequel Ipkiss (en tant que Mask) interprète "Cuban Pete", une chanson qui a été publiée pour la première fois en 1936 et plus tard popularisée par Desi Arnaz dans la sitcom I Love Lucy. New Line était moins certaine de la scène et a envisagé de la couper jusqu'à ce qu'un public en avant-première lui réserve un accueil enthousiaste. La chanson est restée et est même devenue un modeste hit du Billboard dans leur catégorie Hot Dance Music.

Lorsque New Line a signé Carrey pour The Mask en 1993, l'accord prévoyait une suite, qui semblait probable compte tenu de l'énorme succès du film et de l'attrait de Carrey au box-office. Il devait être payé jusqu'à 10 millions de dollars pour le suivi.

Cela ne s'est jamais concrétisé. Bien que Carrey ait fait peu de suites dans sa carrière (Ace Ventura: When Nature Calls de 1995, Dumb and Dumber To de 2014 et Sonic the Hedgehog 2 de 2022 parmi eux), il a souvent exprimé sa réticence à reprendre des rôles. New Line est quand même allé de l'avant avec une suite: Son of the Mask de 2005, qui mettait en vedette Jamie Kennedy, n'a rapporté que 17 millions de dollars.

En 2020, Carrey a déclaré qu'il envisagerait une suite de Mask si "un cinéaste visionnaire fou" était impliqué.

Avant que Carrey ne se désintéresse d'une suite, le fondateur de New Line Cinema, Robert Shaye, était optimiste que le personnage pourrait non seulement engendrer une série, mais potentiellement rencontrer les autres anti-héros emblématiques du studio: Freddy Krueger de A Nightmare on Elm Street et Jason Voorhees du vendredi 13 franchises . Russell, en fait, avait réalisé A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors en 1987.

"Universal a fait ce genre de choses, et nous ne sommes pas aveugles aux possibilités", a déclaré Shaye au Los Angeles Times en 1994. "Si Universal pouvait faire rencontrer Abbott et Costello à Frankenstein et à Wolf Man, peut-être que Stanley Ipkiss pourrait rencontrer Freddy et Jason." Cela ne s'est jamais produit, bien que Freddy et Jason se soient rencontrés en 2003 Freddy contre Jason.